音楽週間: 音楽がゲームを作るとき (または私が Zuntata を愛する理由)

音楽はゲームを作ることができますが、時にはそれがゲームになることもあります。カワグチヒロシによる象徴的なトラックのセレクションのない『OutRun』は、ステレオに曲が入っていない田舎のドライブのようなものです。それは心と魂を奪われた旅だ。ダライアスほどスコアに依存していると感じられるゲーム シリーズは他にほとんどありません。しかし、太陽が降り注ぐアウトランの夏のそよ風ではなく、タイトーの社内バンド Zuntata によって呼び出される雰囲気がここにはあります…そうですね、それはまったく別のものです。

私はそれを別世界のようなものだと思っていましたが、これはおそらくダライアスの 90 年代後半の華やかさ、つまり奇妙さが最大限に高められたダライアス外伝や G ダライアスのサウンドトラックを聴いているときに見つかるすべての不協和音をあまりにも文字通りに解釈したものなのかもしれません。 、遠くの星からの通信を偶然見つけたような気分です。以前のエントリーでは、エイリアンのメロディーが鳴り響き、ビートが時を超えて飛び交いながら、別の次元からあなたに手を差し伸べているかのように聞こえるサンプリングされた声が鳴り響きました。これは、サウンドトラックの常識から自由になりたいという作曲家の小倉久佳の願望の実現です。

「当時、ゲーム音楽に前衛的なリズムや変拍子を使うのはかなり冒険的でした」と数年前の注目すべきインタビューで小倉氏は語った。 「会社の後輩に、数年後にはこんな事があちこちで起こるようになるよ、って言ってたのを覚えてる…つまり、何かを壊したかっただけで、ダリウスを拭い去るチャンスだと思ってたんだと思う」当時のゲーム音楽の常識を徹底的に突き詰めて、ゼロから作り直しました。」

ズンタタについて語ることは、小倉について語ることと同じだ、本当に。社内バンドというアイデアは魅力的だが、タイトーがセガの SST バンドのようなトレンドに加わり、小倉氏が自らのバンドを率いることになったため、それは単なる構成にすぎなかった。 SSTバンドと同様に、ズンタタも90年代後半に小倉の指揮のもとステージに上がり、メンバーはまばゆいお揃いのゴールドの衣装を着て素晴らしいパフォーマンスを披露した。ここでは、彼らが Visionnerz を駆け抜けるのを見ることができます。これは、おそらく Zuntata の最高の瞬間であるダライアス ガイデンの絶妙なサウンドトラックからの傑出したトラックです。

「この作品は、ユングの元型の考え方に根ざしたコンセプトに基づいて作成されました」と小倉氏は、不気味さから真っ直ぐな抽象へと急速に移行するこの作品について語った。 「『Visionnerz』では、『真実は目の前にあるものではない。真実は別の場所にある』という歌詞をオペラ風に歌わせてもらいました。それが私の作品の中でも珍しいことだと思います。私の作品にはあまりありません。曲は作品自体の中にそのような具体的なコンセプトを持っています。端的に言えば、それは音楽の形を与えられた自我の崩壊です。」

これは最もシンプルなジャンルであると思われがちなジャンルに付随する高度な概念であり、おそらくそれが非常にうまく機能する理由です。小倉が考えた構図は、空間をサイケデリックで不安な、そして考えさせられるもので満たすように動きます。とんでもない旅行だ。

小倉氏は2005年にタイトーを退社し、従来のゲーム開発からの移行に不満を抱いていたようだが、現在も存続するZuntataバンドに何度もカメオ出演している。彼らも素晴らしい衣装で、今日に至るまで大成功を収めていますが、私にとって彼らの最高の功績は常に「外伝」に伴うあの奇妙なサウンドスケープです。それはダライアスの本質であり、シリーズの魅力のまさに核心です。