ドラゴンの捕獲: ジェレミー・ソウルの音楽

ドラゴンの捕獲: ジェレミー・ソウルの音楽

空気の入れすぎたタイヤに、道路上の雨と太平洋から吹き込む突風が加わった可能性があるが、事故の正確な原因は決して分からないかもしれない。それはともかく、その夜、州間高速道路 5 号線でジェレミー ソウルの車がハイドロプレーニングで対向車線に突っ込んだとき、ヘッドライトが暗闇から彼に向かって飛び出し、車が動き始めたとき、彼の心の中にあったのは、他の人を望まないということだけでした傷つくこと。
「高速道路で対向車に猛スピードで突っ込んでいくと、本当に物事を深い意味で見ることができるんです」と作曲家は言い、これが自分の最後の瞬間かもしれないと受け入れていることに気づいた。 「あの夜死んだら、自分の人生の進むべき方向に満足できるとわかっていました。それは奇妙なことでした。完璧主義の私は決して満足しないからです。」
ジェレミー・ソウルは、ビデオゲームのサウンドトラックの制作でBAFTAやMTVなどの団体から数々の賞を受賞しているが、自分の人生がフラッシュバックしたとは言っていない。その代わりに、私たちが話している間、彼は、私たち全員がつながっている世界についての彼の見方と結びついた、本質的にはかなり不可解で、精神的なものでさえあるもののビジョンについて説明します。
これは非常に個人的なビジョンなので、彼を誤解してしまうのではないか、作曲家は音楽を作るのではなく借用するという彼の世界観を正しく表現できないのではないか、そしてそこには音楽が存在するかもしれないという懸念から、書き留めるのが怖いのです。 「私たち全員の中に少しだけベートーベンが入っています。」ソウルは自分の仕事にとても喜びを感じているが、とても敬意を持って謙虚ですらあるので、何らかの形でこの男を軽視するという考えは私を恐怖で満たす。ちょっとお時間をいただきます。話を戻しましょう。
ジェレミー・ソウルを知らない人は間違いなく彼の音楽を知っていますが、本当に知らない人はビデオゲームを知らないかもしれません。 Soule は、SNES の Secret of Evermore のサウンドトラックを書いた 1995 年以来、ゲームの作曲を行っていますが、ここ 10 年で特に名声を博し、業界で最も有名で最も特徴的な才能の 1 人になりました。
彼の壮大なオーケストラ音楽は、数十の有名なゲームを彩っており、その中でも代表的なのがエルダー スクロールズ シリーズであり、彼は今では象徴的なモロウウィンドのテーマを作成し、シリーズ続編のオブリビオンとスカイリムで生まれ変わって再解釈されました。あなたの腕が続く限りのクレジットのリストには、ギルド ウォーズ 2、ウォーハンマー: ドーン オブ ウォー、カンパニー オブ ヒーローズ、およびいくつかのハリー ポッター ゲームが含まれており、ソウルが仕事に不足したことがなく、彼の多くの活気に満ちた精力的な作品が彼に素晴らしい地位を築いてきたことを示しています。巨大なファンベース。謙虚な小さな町の少年にとって、それは並大抵のことではない。
ソウル氏はアイオワ州中西部の町キオカクで生まれました。彼の父親は音楽教師であり、祖父は「自分の仕事について話すことができなかった」と弁護したが、彼は余暇にオーディオ機器を組み立てるのを楽しんでいた。この 2 つの分野は、ソウルの後の仕事に結びつくことになる。少年の頃、彼は幼い頃からクラシック音楽を聴き始め、数年以内に作曲を始め、空いた時間を利用して音楽コレクションを拡大しました。ワールドクラスの音楽の。」と彼は言う。
「[父]は膨大なビニールレコードのコレクションを持っていました。その後、私は自分でCDを集め始めました。芝刈りをしたり、雑草を抜いたり、近所の人のために雑務をしたり、新聞配達をしたり、できる限りのことをして、本当に一生懸命働いたのを覚えています。私たちにはあまりお金がありませんでした。そこには労働倫理が組み込まれていました。音楽を聞いて楽しみたければ、一生懸命働かなければなりませんでした。それは芝刈り機を押し回すことを意味するかもしれませんが、それはまた、 : 音楽を作りたければ、キーを押し回す必要がありました。」
まだ 10 代だったソウルは、自分の作品のサンプルを Square と LucasArts の両方に送りました。 Square はこれに応じて仕事のオファーを出し、彼に Secret of Evermore の仕事を任せました。そこで Soule はすぐに、コンソールの限られたサウンド ハードウェアという技術的な課題に直面しました。彼は 64K の RAM を使用して作業していましたが、そのわずかなスペースの一部がすでにサウンド ドライバーによって占有されていたため、音楽用に残されたのは 50K のみでした。解決策は、アンビエント効果を音楽に組み込むことでした。これは、彼が望んでいたサウンドトラックを作成するのにある程度役立ちました。
任天堂がスクウェアに代表者を派遣したとき、チームはその代表者に対して卑劣な態度をとるはずだったと彼は言うが、彼は自分の欲望を明らかにした。 「私がビジネスを始めたとき、私は任天堂がCD-ROMを手に入れてくれることを望み、祈っていました」と彼は言う。 「ある種の大きな記憶装置が必要だということを、はっきりとはっきりと言いました。ROM を扱う作業はこれ以上したくありませんでした。そのせいで、困ったことになりました。」それは彼のキャリアと精神に何の害も及ぼさず、1 年も経たないうちに、ソウルは有名な元ルーカスアーツの著名人と一緒にヒューモンガス エンターテイメントで働くようになりました。
Humongous にいる間、彼は同僚の Chris Taylor とともに、当時 Partial Annihilation と呼ばれたプロジェクトに参加し、名声を確立し始めました。 Soule 氏は、「Partial」を「Total」にするべきだと提案し、オーケストラ スコアがこの RTS を市場に溢れている他の多くの RTS と区別できると上司を説得しました。それがうまくいかなかったら、給料を減らされるだろうと彼は言う。それは実現し、彼は若い頃によく聴いていたようなオーケストラ音楽を作曲する道を歩み始めていた。
栄誉が舞い込み、彼の評判が広まるまでに時間はかかりませんでした。 2003年、ソウルは『ハリー・ポッターと秘密の部屋』で英国アカデミー賞を受賞し、「現存する最も偉大な作曲家」ジョン・ウィリアムズが作った音楽をさらに発展させた。ジョン・ウィリアムズとはまだ会ったことはないが、 「ジョン・ウィリアムズについて話すとき、チャートから外れたインスピレーションの要素が間違いなくあります。ジョンが話したかったことについて、ジョンと5分間時間を費やしたいと思います」と彼は私に話しました。 。」
彼が『オブリビオン』のサウンドトラックに取り組んでいたとき、カナダからワシントン州を通って南下していたとき、彼の車が対向車線に逸脱した。ソウル氏は事故から無傷で生還したが、車の損傷を見た人々は驚いたが、その時着ていた革ジャンが左腕を救ったのではないかと信じている。誰もが予想しているように、この墜落は彼に大きな影響を与え、その後のインタビューで彼はその経験がオブリビオンのサウンドトラックに反映されたと説明し、あるインタビュアーに「人間の状態と人生の美しさについてコメントしたい」と語った。
「音楽は、はるか遠くの場所から、普遍的なエネルギーから来ていると思います。私はそれが疑似宗教的だとか疑似哲学的だと言いたいわけではありません。それは直感的なものです。私は音楽がどこか別の場所から来たものだと信じており、私たちはそれを転写し、見つけたものを共有するためにこの地球にいると信じています。」
昔の偉大な作曲家がそうであったように、このような個人的なタッチがあっても、ソウルの作品は常に委託を受けて行われており、クライアントの要件に従ってサウンドトラックがクライアントに届けられます。 「私が行った仕事は、絵画的というよりもイラスト的なものになっていると感じています」と彼は言います。 「それは商業芸術の一部であり、あなたの仕事です。最終的に製品にできる限り適合するようにレンダリングするので、創造的な制限があります。」だからこそ、彼は今、まったく異なることに挑戦しており、その分野の人々が試す機会がめったにないことに挑戦しているのだ。彼は自分の音楽を書くつもりだ。彼自身のために。
「子供の頃から交響曲を書きたいと思っていました」と彼は説明する。 「小学生の頃、音楽の授業で映画が上映されたことを覚えています。ピョートル・チャイコフスキーが子供の頃のこのシーンを覚えています。彼はおそらく私よりあまり年上ではなかったので、彼らは彼が見せることがどのようなものかを見せ始めました彼の頭の中で音楽が流れていました。彼が窓を叩いている間、音楽はますます大きくなり続けました。そして彼はあまりにも激しく叩きすぎたので、ガラスが割れて手を切りました。それは私に永続的な印象を残しました。私の周りの子供たちはこう思ったと思います。ああ、すごい、彼は手を切ったばかりだ」と言うが、私にとっては、「彼は内面的、創造的に何かを打ち破っただけだ」という感じだった。それは私にとっての比喩でした。私はいつも突破したいと思っていました。」
3週間前、ソウル氏は、ビデオゲームコミュニティにおける彼の作品のファンが、交響曲を書くという彼の最初の試みを喜んで支援してくれるかもしれないという期待を込めて、クラウドファンディングウェブサイトKickstarterに目を向けた。ソウル氏は、『ノーザンナー』の実現には 10,000 ドルが必要だと考えており、これは 1 か月にわたるクラウドファンディング キャンペーンで達成できる金額の「現実的な」見積もりだと考えたと私に語った。彼は少しナイーブだったのかもしれません。
ジェレミー・ソウルが英国アカデミー賞を受賞しているわけではありません。彼が作曲したゲームの多くがミリオンセラーになるわけではありません。それはインターネットが彼を愛しているということだ。 Kickstarter の目標は 2 日以内に達成され、The Northerer は現在 96,000 ドル以上を集めており、日曜日の終了までに 6 桁に達する見込みです。
「これほど多くの人が私のやっていることを認めてくれて、続けるよう励ましてくれていることを光栄に思いますし、恐縮しています。公共のために働き、人々に何かを届けることができて光栄です」と彼は言う。を信じる。”彼のファンの多くにとって、これほどの金額を達成することはそれほど驚くべきことではないでしょう。 Soule の音楽はインターネットの隅々で共有されており、彼のファン層は膨大です。話しているときに、私が彼に最も聞きたい質問は、私がしばらく座ってから最終的に口に出さなければならない質問です。それは、彼は YouTube をやっていますか?ということです。
ジェレミー・ソウルの音楽がこの会場を制覇し、ギターからオカリナまで、考えられるあらゆる楽器で彼の作品のカバーやトリビュートを演奏するミュージシャンで9人が詰めかけた。 「Jeremy Soule」を検索すると、90,000 件、「Elder Screen テーマ」が 165,000 件、「スカイリム カバー」が約 795,000 件の結果が得られます。あるカバー兼ファンビデオの再生回数は 2,000 万回を超え、メキ​​シコの歌手マルカはソウルの作品のいくつかを自分なりの解釈で投稿し、ソーシャル ネットワークを炎上させました。彼のファン層は非常に深く幅広いので、最近のクラシック FM の殿堂投票では、エルダー スクロール シリーズの音楽が 5 位に選ばれ、ベートーベンがその過程で注目を集めました。
YouTubeビデオのカバー画像
「ええ、私は時々エゴサーフィンをします」と彼は言います。 「ちょっとした驚きだ。自分が魅力的な人生を送っていると本当に感じるのは、たくさんの偉大なミュージシャンがやって来て、彼らの視点や音楽的才能を私のアイデアに取り入れているのを見た時だ。私にとっては、おそらくそれ自体が最大の栄誉であり、私のやっていることに対する認定であり、肯定なのです。」そして、もし彼らの一人にぶつかったら、彼は何と言うでしょうか? 「彼らに遭遇しました!マルカに会う機会がありました。彼女は本当に素晴らしい人です。みんなと彼らの猫と犬が彼女のビデオを私に送ってくれました。」
ソウル氏はまた、クラシックFMの投票は「衝撃的」だったが、それは誰の創造的な努力が与える影響を強化するものでもあると述べた。彼は、これにより、より多くの人がクラシック音楽について話したり、チャートに載っている他の作曲家の曲を聴いたりできるようになることを望んでいます。 「認められることで一定の責任を感じています」と彼は続ける。 「他の人が少しでも幸せになるためにできる限りのことをすることで、人としてより平安を感じることができます。もし私の音楽が幸せをもたらす何かがあるなら、それが私がやりたいことです。」
しかし、ここにジェレミー・ソウルについてのことがあります、そしてそれはおそらく最も重要なことです。彼に影響を受けたものは何なのか、またどのように書いているのかを尋ねると、彼は予想外の答えを返してくれます。当然、彼には好きな作曲家がいて、それについて熱く語る。 「私はベートーベンの精神が大好きです」と彼は言います。 「彼は私が最も共感する作曲家だと思います。ベートーヴェンは、ある意味、私たち全員と同じような作曲家でした。彼は最も鋭い人間性を示していたと思います。そして、彼が実生活で抱えていたあの葛藤は、 」彼はまた、20世紀の作曲家シュトラウスの言葉を引用し、「『死と変容』や『エレクトラ』のような彼のオペラを経験して感動しないことはできない。そこには生きたいという願望がある。」
彼の答えはむしろ驚くべきものであるのは、彼が書くことについて話しているときです。ソウルは毎日音楽を書いており、以前、交響曲を完成させるのに一生を要した作曲家もいるとインタビュアーに思い出させ、最高傑作はまだ先だと主張していた。彼は私に、頭の中で音楽が聞こえており、紙の上で修正するよりも、そこで作業するのが好きなのだと言いました。さらに、彼はその作品が厳密に自分のものであるとは主張していません。 「私は実際には作曲家ではありません」と彼は付け加えた。 「私は転写主義者です。」
「いつも音楽を聴いています」と彼は言います。 「私の場合、音楽は写真に似ています。アンセル・アダムスがカメラを持ってヨセミテに出かけたときのようなものです。彼は文字通りすでに存在するものを捉えていましたが、それを非常に芸術的な方法でやっていました。私はそう感じています。私の音楽、私がこれらのアイデアを書き留めなくても、誰かが書き留めるでしょう。
「メロディーが流れていくのが聞こえますが、それはドラゴンを捕まえるようなものです。本当に強いロープが必要です。」
「音楽は、宇宙のエネルギーから、はるか遠く離れた場所から来ていると思います。それが疑似宗教的だとか疑似哲学的だと言いたいわけではありません。それはただ直感的なものです。私は音楽がどこか別の場所から来ていると信じています、そして私たちはそう信じています私たちはそれを転写し、見つけたものを共有するためにこの地球にいます。」そしておそらくそれが、彼が受ける賞賛に関しては少し慎重になる理由です。結局のところ、私たち全員がその創造的な場所への道を見つけることができるかもしれない、と彼は言います。 「ベートーベンの音楽は今も生きているような気がします。彼が第九を創作したり、月光ソナタを創作したりした場所がまだどこかに存在しているような気がします。」
これはいずれも、創造的なプロセスが簡単であることを意味するものではないと彼は付け加えた。それには信念と献身が必要です。 「メロディーが流れていくのが聞こえますが、それはドラゴンを捕まえるようなものです。本当に強いロープが必要です。ドラゴンを殺すとは言いません、この場合はドラゴンを捕まえることですが、それを引っ張ることができるようにするにはこの大渦の中からアイデアを生み出すには、時として多大なエネルギーが必要です。それを実現するには内なる力が必要です。」
ソウルは確かに、人生には私たちが思っているよりもたくさんのことがあり、それには音楽も含まれると信じています。私たちの会話を通して、彼は作曲家間、住んでいる場所、家族の歴史など、私たちが見つけたあらゆる場所につながりを描いており、それらを偶然のせいだとは考えていません。人生にはもっと多くのことが、明らかにされるのを待っている、そして人生が単なる「具体的なものである…私たちは生きて死ぬ」と考える人は「少し単純すぎる」と彼は言います。いえ、それはもっと複雑で、ジェレミー・ソウルにとってはもっとエキサイティングでもあると思います。
彼は、自動車事故は州のルミ・ネイション居留地からそれほど遠くない場所で起こり、対向車に突っ込んでいく間に何か霊的な、あるいは超自然的なことが起こったのではないかと感じていると語った。彼はアメリカ先住民の戦士のビジョンを持っていたと彼は言いますが、おそらくそれは単に自分がどこで墜落しているかを認識していたからかもしれません。そして再び、彼が車から降ろされ、検査を受けた後、高速道路のパトロール隊員が、近くに住んでいるインディアンの酋長に会いたいかもしれないと言いました。その酋長はたまたま音楽を書いていた人でした。おそらく彼らは連絡を取るべきだろう、とパトロール隊員は提案した。もう一度言いますが、おそらく彼らはすでに持っていたのではないかと思います。
彼の考えを嘲笑するのは簡単かもしれないが、創造性がどこから来るのか、音楽がどのように私たちにインスピレーションを与えるのか、ソウルの音楽が人々に手を差し伸べる背後にあるメカニズムについては、これ以上の答えがあるとは言えない。何百万人ものファン。彼は単純に、ビデオ ゲーム用に非常に人気のある音楽を書いており、それを聴く多くの人たちとつながりを持っています。今年後半に The Northerer を作曲してリリースする際にも、それが継続されることを望んでいます。おそらくそれは、アーティストが望むことのできるすべてですが、同時に彼らが望むことのできる最高のものでもあります。

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The Elder Scrolls III – V Main Themes – Morrowind, Oblivion, Skyrim
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