2013 年のゲーム: Amnesia: A Machine for Pigs

Amnesia: A Machine for Pigs はあまり意味がありませんが、それは問題ありません。この作品の作者ですら、「『ピッグスの最後』で同時に起こっていることについて、かなり矛盾した解釈が 2 つか 3 つある」と認めているのに、それが意図されているとは思えません。略して「ピッグス」と呼ぶことにするが、その注目に値する芸術的成果（ダン・ピンチベックの花びらした腐った散文、ジェシカ・カリーの金切り声を上げて弾丸を叩きつけるような破片爆弾、シンドル・グロンヴォルのグランギニョル迷宮のような環境）を、最も粗末な敷地の周りにぶら下げている。ちょっとした物語に焦点を当てる代わりに、パズル、プロット、勝敗条件など、私たちがゲームに求める従来の基準が完全に窓の外に投げ捨てられるほど強力な恐怖の雰囲気を作り出しています。他のゲームでは実現できない、抽象的で素晴らしい体験です。把握するのが非常に難しいことは、その魅力をさらに高めるだけです。

最近のほとんどのゲームは映画をエミュレートしようとしているように見えますが、Pigs はむしろ詩か歌に似ています。言葉、ビジュアル、サウンドは、そこからナビゲートするための適切な具体的な物語の青写真を提供することなく、風味を加えます。初めてKid Aを聴いたときのような感じだ。Radioheadの独創的なアルバムでトム・ヨークが何を主張しているのかは決して明確ではなく、ほとんどの曲にはコーラスがなく、独特の不協和音で構成されているが、全体的な雰囲気は同じ効果を得るためによくある憂鬱な哀歌を避けながら、当惑するほど頭につきまといます。 『豚』も同様に、驚くほどゴア表現や画面上の暴力が少なく、ありきたりな決まり文句を巧みに回避しており、アクションシーンはほとんどなく、モンスターたちは悪意を持っているのと同じくらい同情的に描かれている（ただし、不気味なスペクトルの子供たちは少し陳腐だったということは白状する） ）。

それでもなお、このゲームはとんでもなく不穏なゲームであることに変わりはない。なぜなら、『Pigs』の最も印象的な側面は、示されておらず、むしろ暗示されている側面だからだ。 1899 年のロンドンの幽霊のような街路はほとんどが空き地のままですが、主人公のオズワルド マンダスの社会に対する嫌悪感は、街中に散らばった落書きから理解できます。通常、古い格言は「語るのではなく、見せる」であるが、ピンチベックが貧しい人々の淫行を次のように説明したとき、開発者のザ・チャイニーズ・ルームに反論するのは難しい。

「男と女は四つん這いで無造作に歩き回り、汚い小さな手紙を通りに吐き出す。路地や側溝は不用意に結合物をこぼしながら自由に走る。欲望の叫び声で濃密な空気。自らの放出物で縞模様を描く死体。私たちは、人間が完全に堕落し、通行人に種をまき散らすような世界を作り出したのです。」

これは、キャラクターの世界観を要約し、読者に鮮やかなイメージを提供し、おそらくそれ自体が腐敗した方法で倒錯的にエロティックであることをなんとか管理している、シャギングを説明するための非常に独創的で、ほとんどコミカルな「文学的」な方法です。

ロマンティックな散文をうなり立てるピンチベックの傾向はあらゆる角度に広がり、主人公オズワルド・マンドゥスの陰惨な皮肉はあらゆる階層を網羅しています。彼は貧しい人々を豚に例え、その結合物などを不用意にこぼしてしまうが、金持ちも豚であるが、彼らは「内面は汚いものを着ているが、彼らも同様に汚れている」のである。マンドゥスの中傷的な心から無傷で出てくる者はいないが、彼が無実で純粋であると理想とする子供たちを除いては。彼はビクトリア朝時代のホールデン・コールフィールドです – 豚のモンスターが増えただけです。

そして彼らはなんと素晴らしい怪物たちでしょう！ラヴクラフトのホラーでよく見られる、通常の混乱する恐怖の発作に固執するのではなく、子供用の積み木で遊ぶブタ人間が扱われます。下水道にぎこちなく飾られた、置き忘れた宴会用のテーブルで肉とワインをだらだらと吐き出す豚。ドアを開けた瞬間、目に見えない生き物に襲われた女性。鼻や内臓はともかく、この太った豚たちは、バイオハザードの敵をすべて合わせたよりも哀愁を漂わせます。モンスターと話すことはできないかもしれませんが、それでも彼らとつながりを共有することになります。

実際、これらの敵はゲーム中ずっと腕を伸ばせる距離に保たれているため、おそらくあなたはこれらの敵に対して恐怖するよりも好奇心を抱くでしょう。 Pigs の最も大胆で意見の分かれるところは、このビデオ ゲームに「ゲーム」がほとんどないことです。これは、Dear Esther (The Chinese Room の以前の製品)、Journey、および 30 Flights of Loving などのタイトルの最終候補リストに加わりました。このゲームの主な仕組みは、直線的な環境を歩きながら、あなたの周りで物語が発生します。パズルやステルスやチェイスなどの反射神経系の課題はありがたいことに簡潔にまとめられており、ストーリーに有意義な影響を与えることはできません。

それは機能しないはずのように思えますが、実際には機能します。それはおそらく、ゲームの限られたインタラクション（主に歩行と軽い探索で構成されます）を意味のあるものにするためです。説明させてください。数年前、To the Moon というゲームが登場しました。このゲームは、プレイヤーが一連のインタラクティブ性の低いシナリオを通じて自分のアバターを導いていくことで、批評家から高い評価を得ました。脚本は魅力的なものでしたが、その唯一のインタラクションは、暗記した場違いなパズル、曲がりくねった歩き方、そしてシーンが進むまでゆっくりスクロールするテキストをクリックする退屈なものに限られていました。一言で言えば、その相互作用は体験を向上させるものではなく、むしろそれをきしむ音で停止させました。

一方、『ピッグス』は『ト​​ゥ・ザ・ムーン』と同じように脚本が書かれているが、多層的なタイトルの機械の腸内をゴシゴシするという実際の行為は、それ自体、ひどく不安をもたらすものである。ほとんどの場所では、木が軋む恐ろしい音、蒸気バルブのシューシュー音、豚の絶え間ない鳴き声が響き渡ります。サウンドトラックに浸透しているカリーの故意に間違ったオペラと相まって、映画のような受動的なメディアよりも単純な移動で恐怖、心配、哀れみ、嫌悪感などの感情をうまく伝えることができます。なぜなら、プレイヤーであるプレイヤーは前に進み、不気味な部分に自分で対処する必要があるからです。ソファに丸まって、ブロンドの女性が背中に斧を突きつけられるのを待つ必要はありません。

Machine for Pigs は万人向けではありませんが、それは問題ありません。パフォーマンスベースの課題はほとんどなく、その直線性がより広い道を期待する人を拒否するかもしれないし、その遠回しな散文と曖昧な物語に共感できない人もいるだろう。しかし、忘れられない音楽、陰鬱なアートディレクション、不安を煽る環境に助けられた、1890 年代の花のようなパルプの抽象的な作品としてこの作品を独自の視点で見る人は、この作品が慈悲深く合理化されていることに気づくでしょう。

他のゲームでは、余剰分を残したボリュームたっぷりの食事を提供するかもしれませんが、ピッグスは脂肪がほとんど残っていない赤身の肉です。ガッツリ食べたい気分のときは、すぐには満腹にはならないかもしれないが、高級レストランで 10 ドルで売られている高級な串に似ている。お腹は空くが、食べられなくなる。すぐに忘れてください。 『Amnesia: A Machine for Pigs』は 2013 年の最高のゲームではないかもしれませんが、私の意見では間違いなく最もおいしいゲームです。