ミュージシャンでコメディアンのレジー・ワッツが、ユタ州パークシティの映画館の地下で踊っている。私が最初に彼を見つけたとき、ワッツは後屈の途中で、『マトリックス』のスローモーションで弾丸をかわす動きと将来のカイロプラクターの法案の中間のようなダンスの動きだった。
「仮想現実は素晴らしいと思います」とワッツはダンスセッションの合間の自由な時間に言います。 「子どもの頃、ナルニア国物語の世界、つまり宇宙を別の方法で移動するというアイデアが好きでした。VR は常にそれを約束してきたと思います。今では、VR によって人々がめまいを感じてしまうほどになってしまいました。彼らはそれを着てくれたので、私たちはより自由に実験できるようになりました。」
彼は、New Frontier 2019 で最新の仮想現実プロジェクト Runnin を発表します。これは、2013 年のシュールレアリストのロンプ、Waves 以来 2 回目です。 Runnin は、ゲームとは言えず、ミュージック ビデオとも言えない VR 体験です。 Runnin は、仮想空間、MC エッシャー ダンス パーティー、未来のテレポート ダンス フロア、そして過去のサイケデリックなレコード店のアフターパーティーの間のようなものです。 Double Eye Studios の開発者は、この Unity ベースのプロジェクトを、プレイヤーを「音楽表現の旅」に連れて行くダンス体験と呼んでいます。
しかし、これはフラッシュフォワード、今後 15 年間に私たち全員がどのように音楽を体験するかを垣間見る、と表現したほうがよいかもしれません。単なるオーディオとしてではなく、物理的な(仮想ではあるが)空間としても。
『Runnin』は、ワッツのバンド Wajatta の同名の曲をプロデューサーの John Tejada と協力して構築したものです。 2018年にリリースされたこの曲は、ワッツの即興ボーカルパーカッションが楽しいリズミカルなグルーヴの上に乗っているのが特徴です。仮想現実では、この曲がバックグラウンドで再生されます。最初は軽く、ヘッドセットを装着すると、歴史上の不特定の時期に小さなレコード店にいることに気づきます。
ユーザーは 2 つのハンドヘルド デバイスを使用して、周囲のオブジェクトと対話できます。積み重ねられたレコードの上で手をかざしてレコードのトリガーボタンを引くと、レコードがギターのようにかき鳴らされます。レーザーなどの他のデバイスを部屋の空間に向けて、そこにテレポートします。この体験は動きによって引き起こされ、すぐに音楽が前面に押し出され始め、部屋が変化し始めます。地面、壁、天井が、脈動するタイルのダンスフロアに変わります。ネオンが浸透し始めると、レコードショップは消えていきます。
「これは、ほとんどの人がこれまで経験したことがあるテクノロジーとは異なる種類のテクノロジーです」と Double Eye Studios ディレクターの Kiira Benzing 氏は言います。
Runnin は、Intel Studio Point Cloud データを使用して開発されています。これは、大規模な人々のグループを記録し、デジタル空間に配置することを可能にする新しいキャプチャ テクノロジです。このプロセスは、ボリューム キャプチャと写真測量として知られています。カメラやセンサーから画像を取得して 3D メッシュを作成するための 2 つの複雑な響きの用語です。この 3D メッシュは、ゲーム エンジン、VR ヘッドセット、AR 環境、複合現実世界に統合できます。その結果、ユーザーの周囲に仮想的に存在するような 3 次元空間が生まれます。
「生体認証技術は 2D 映画とも異なり、360 度ビデオとも異なり、また、3D モデル上でリギングやアニメーションを実行する種類の 3D アニメーション パイプラインとも異なります」とベンジング氏は説明します。 「人間の形を 3 次元で捉えていますが、それを 2 次元のカメラから捉えており、それがこの 3 次元の形をまとめているのです。」
プロジェクトの開発中の映像には、レジー・ワッツが後でデジタル変換できるように完全に緑で覆われた大きな部屋を闊歩している様子が映っている。チームはプロのダンサーを雇い、足を腰に当てて彼の周りを旋回させました。インテルのソフトウェアを介して取り込まれるまでに、同じダンサーが何百ものカラフルで回転し、循環するボクセルに変わります。
「体積的に捉えられたダンサーが目の前でさまざまな方法で変身するのを見ることができ、さらに自分の動きでその姿に実際に命を吹き込むことができるという追加機能があれば、とても興奮します。そして、[ユーザーが] 「彼らは音楽を体現し、この本当に陽気でインスピレーションに満ちたダンスパーティーに囲まれているように感じるでしょう。それが、レジーと私が立ち戻り続けてきた核心です。」
Runnin では、HTC Vive のコントローラーをマラカスのように両手に持ち、地面から生えている表彰台の上を移動します。実際、私はカーペット上の直径約 5 フィートの円の中に立っています。
ワットの甘美なトーンは、タイルや部屋全体に波紋を広げる色の脈動を生み出します。カナダ人としての本能に反して私が踊ると、デジタル ダンサーの一団が動き出し、私のカナック シャッフル顔負けのアラベスクが部屋に溢れかえります。ワッツもそこにいる:踊るホログラム。彼のタイルにテレポートして一緒に踊ったり、あるいは彼の体に入り込み、彼の体を構成する何千ものデジタル断片が嵐のようにあなたの周りを回転するのを見ることができます。曲がクライマックスに達すると、部屋はダンサー、光、色でワイルドになります。それから数分後に曲が終わり、ネオンが消えると、私たちはレコード店に戻ります。そこでは常連客が静かに会話をしていました。
彼のファン層の大多数にとって、レジー・ワッツといえばスタンドアップ作品、そしてシチュアシオニストに近いコメディのスタイルを連想します。彼は自分自身を「偽情報主義者」、つまり聴衆の方向性を混乱させることを目的としている人物であると呼んでいます。 2012 年の TED 講演では、ほぼ 30 秒間意味不明の言葉で話しています。それから、まるでカーラジオのダイヤルを回すかのように、声を1オクターブ下げて、意味のない言葉のリズムを崩すことなく、深いフランス語のアクセントになるように切り替えます。文の途中で彼は再び切り替わり、今度は鼻につくイギリス人の講師になったが、彼の言っていることが理解できないままである。聴衆はため息をついたり、半ば混乱したように静かに笑ったりするのが聞こえます。
しかし、コメディーでのキャリア以外にも、ワッツはテクノロジー愛好家であり、VR の早期導入者でもあります。
「私にとって、この種のテクノロジーについては、単に空間を制御し、空間を物で満たし、その空間にユーザーを配置しているという点で、実験劇場の枠組みで考えています」とワッツ氏は語った。 。 「私は過去に実験的な演劇をたくさんやりました。そのようなコンセプトをより多くの観客のために再現しようとすると、それは VR でしか実現できないと思います。」
「私がやろうとしているのは、非常に複雑な媒体の中で即興的になろうとしていることです。」
現在、2 つの仮想現実プロジェクトを完成させたレジー ワッツに、将来的には VR が増えると考えているかどうか尋ねました。
「もちろんです」とワッツは言う。 「ああ、確かに。でも、VR にはインパクトが必要です。」
「それはそれだけの価値のあるものでなければなりません。そうでなければ、それは単なるお店の手品です。」