悪いゲームを作ろうとする人は誰もいません。それを忘れるのは簡単です。 IO Interactive は最近、このコンソール世代での一連のリリースが商業的にも批評的にも成果を上げられなかったことを受けて、スタッフの半数を解雇しました。主な犯人は?二人の極寒の殺人者、ケイン&リンチ:デッドメン。
大手スタジオとしての IO は、笑顔のない契約殺人犯の背中に基づいて設立されましたが、ヒットマンは、ゲームだけに用意されているひねりの 1 つで、素晴らしいコミック ターンとして知られるようになりました。死がこれほど無表情なものはかつてなかった。 360 と PS3 世代の最初のころ、AAA 開発者にとっての夢のチケットは、いつものように、より完全に映画のような体験であるように見えました。 『ヒットマン』には包括的なプロットがあるかもしれないが、物語的な野心があったとは決して言えない。ケイン&リンチは彼らのすべてです。
私がこれらの点を指摘するのは、これが忘れられた傑作であると主張するための前置きではありません。リリースされた時点でさえ、ケイン&リンチは多くの重要な点で恐竜でした。物語の推進力にもかかわらず、使用されるツールはカットシーンとナレーションです。核となる機構である自動カバーシステムは、恥ずかしいほどほとんど反応しません。
このような詳細は、IO が現行世代のハードウェアへの移行に大変な時間を費やしたことを示唆しており、生産値がそれを裏付けています。たとえば、Kane & Lynch の照明は暗い領域に関しては基本的に存在せず、明るさとガンマをいじって補うことはその理由を示すだけです。トーンのない黒の背後に隠されているのは、テクスチャのない空間、ゲーム内の石畳の廊下です。それらがいっぱいです。音量レベルはスタッカートで跳ね上がりますが、ケインの声優は明らかに異なる時間に異なる機材で録音されています。いくつかのセリフは文字通り電話をかけられたように聞こえます。
つまり、『ケイン&リンチ』は素晴らしいゲームとは程遠く、実際には良いゲームですらない。しかし、依然として非常に興味深いのは、その雰囲気です。ここは死と不当な残虐行為に満ち、感情と呼べるものは何もない、忌まわしい世界です。報酬が多い業界で衝撃的な価値を狙った皮肉な遊びなのか、それともピエロの衣装を着た暴力にうんざりした開発者の単純な結果なのか?
あるいは、別の何かかもしれません。当然のことながら、ケイン&リンチへの最大の影響は映画であり、最も顕著なのはクエンティン・タランティーノとマイケル・マンの映画です。これらからの借用は、多くの場合むしろ優雅ではないと言わなければなりません。ゲームの過程を通して、レザボア・ドッグスのスーツを着た犯罪者たちが謎のブリーフケースを追いかけたり、人質の前で口論したり、不気味で跳ねるナイトクラブで冷酷に獲物を追い詰めたりする様子が見られます。
このような文脈で興味深いのは、ケイン&リンチがやらないことだ。それが反響する映画は、犯罪を美化し、殺人者を人間味のあるものにするファンタジーであり、それがヴィンス・ベガの死を悲しむ理由です。彼はあれだけの人を殺したけど、なんて素晴らしいダンサーなんだろう。これらのキャラクターは、恐ろしいことを行うだけでなく、非常に人間的な側面も示します。
『ケイン&リンチ』はキャラクターに人間味を与えることは決してないが、それは単に脚本がひどいからというだけではない。むしろ、観客がこの種の感情の暴露に対して抱いている期待に基づいています。ケインとリンチは英雄的なことは決してしませんし、魅力的なことも気にしませんが、それは彼らに期待していないという意味ではありません。それはそれ自体で一種の設定であり、映画的な野心を持ったゲームに常に存在する別の傾向に狙いを定めたものであり、最も多くの場合、究極の危険である道徳的な選択に表現されています。
決定的な物語ツールとしてのプレイヤーの選択は、特に 2007 年に存在したように、説得力をもって実行されることはほとんどありません。たとえば、その年の目玉タイトルは間違いなくオリジナルの BioShock です。ケイン&リンチには、サードパーソン シューティングという想像力に欠ける形式に縛られているこのような愚行を串刺しにする機知も手段もありませんが、この種の選択が愚行であることはゲームはある程度理解しています。プレイヤーはずっと前に定められたことしかプレイしない。
つまり、『ケイン&リンチ』とその続編は、リスクが報われなかった場合に何が起こるかを描いているのです。殺人者が隠れて良い人ではないとき。これをやり遂げるのは憂鬱な経験であり、物語のドラムは暴力に暴力を重ねているだけです。それは非常に容赦なく暗く、儀式がないため、時にはほとんど-ほとんど-コミカルになることがあります。あなたの目の前で妻の脳が吹き飛ばされます。あなたの娘さんは亡くなります。人質が死ぬ、仲間が死ぬ、上司が死ぬ…ほぼ全員が死ぬ。
『ケイン&リンチ』の冒頭で、死刑囚が最後のチャンスを利用して娘に手紙を書く場面が描かれる。ケインは書き終えて、紙を丁寧に折ります。ゲーム全体は、理由は何であれ、人類との最後のつながりを破壊することにほかなりません。
『ケイン&リンチ』の最後に、あなたは道徳的な選択をします。ケインはヘリコプターで飛び立ち、全員を捨てて娘を救い、その後ケインを憎むこともできます。あるいは、彼は、私たちのほとんどが間違いなく「正しい」ことだと同意すること、つまり、留まって部下を助けることをすることもできます。後者を選択すれば、いずれにしても全員が死にます。最後の瞬間、ケインの娘が撃たれ、パニックになって彼女をボートに引きずり込むと、リンチも撃たれる。
この時点で、ゲームはザラザラしたビジュアルを放棄し、ほぼシルエットに移行します。ケインは手紙を取り出し、娘に読み聞かせ始める。娘の生気のない頭が彼の腕の上で転がる。様式化されたボートが浮かび上がります。ケインは生き残る最後の男です。傷つき、残忍な扱いを受け、気が狂い、そしてそのすべてに値する男です。
これは残忍なビジョンであり、先祖代々の力がないわけではありません。 『ケインとリンチ』は、サードパーソン シューティングゲームを依然として悩ませている物語の断絶に対する、見事なまでに無表情な反応であると考えることができます。これは、銃を持った男が 300 人の外国人を吹き飛ばし、インディのように微笑んで女の子を捕まえるという、ゲーム界で最も根強いファンタジーの 1 つに対する論理的な終着点です。さて、IO がネイサン・ドレイクをここに連れてきました。
『Kane & Lynch』の最も印象的な特徴は、過度のダメージを受けた後にどのように出血するかです。味方を待っている間、ケインの頭の中に半ばランダムな会話が流れ始めます。幽霊の不協和音と逃した機会。 「あなたはいつもケインをめちゃくちゃにするのよ。いつもね。」多額の予算を投じた家庭用ゲームが、失敗について語るために、つまりネズミと人間の周到に練られた計画が決して計画通りに行かないことについて語るために、選択を覆すというのは、なんと珍しいことだろう。それがその中の一つだったというのは、なんとも悲しく、ふさわしいことだろう。