ゲーム・オブ・ザ・ジェネレーション: The Last of Us

今後 2 週間にわたって、この世代のおすすめゲームをお届けします。今日は、『アンチャーテッド』から始まった方式を最高潮にまで引き上げた、ノーティードッグの傑作かつ憂鬱なアクション ゲーム、『ザ ラスト オブ アス』を紹介します。

場面はこの作品の主人公から始まります。時は 2007 年、キャラクター主導のプラットフォーム ゲームに才能を持つ元気な開発者である Naughty Dog は、(PlayStation) 無料の国で成功を収めることに着手しました。 『アンチャーテッド』で自信に満ちたデビューを果たした後、続編の大ヒットが続きます。ノーティードッグは順調に進んでいて簡単そうに見えますが、小さなつまずきもあります。目まぐるしいアンチャーテッド シリーズの 3 作目は完成しましたが、前作のようなインパクトや創造性の高さには欠けています。この乗り物が走行する、非常に磨かれたレールを無視することはますます難しくなってきています。

でも待ってください、11時間目にどんでん返しがあります！コンソールサイクルの奥深くに新しいプロジェクトが導入されることで、私たちのヒーローの遺産が栄光の1つであるか、それともかつてあったかもしれない物語であるかが決まりそうです。老犬が持っていたのではないかと疑う人もいた配管の深さ、『ラスト・オブ・アス』が観衆の前に披露される。唖然とした沈黙の後に熱烈な拍手が起こる。ノーティ・ドッグにカット。深く安定した呼吸、控えめな笑顔、そして一度うなずく。黒にフェードします。

ハリウッドではそのようなハッピーエンドが保証されていますが、現実の生活ではハッピーエンドを達成するのはそれほど簡単なことはめったにありません。理論上、『ラスト・オブ・アス』は、ハリウッドの決まり文句が散りばめられた、標準的な巨額予算を投じた超大作だ。その設定、主題、登場人物、関係性はすべて、さまざまな映画やビデオ ゲームで何らかの形で見られています。 「The Last of Us」の英国での発表イベントは、このことを暗黙のうちに認め、ロンドンの古い映画館で一晩中開催され、「I Am Legend」と「The Road」の上映が行われました。

それにもかかわらず、『The Last of Us』への期待は高く、一世代の終わりに近づき、落ち着きのない視聴者が次の世代に視線を向ける中、新しい IP を発表することに伴う軽い懸念によってのみ和らげられました。その多くの功績の中には、『The Last of Us』が、この第 7 世代のコンソールがその誕生以来約束してきた成熟した有意義な大作体験を提供することによって、それらの期待を超え、また覆すものであることが挙げられます。

『The Last of Us』は『アンチャーテッド』よりも堅実なものであり、同時代の作品よりも魅力的になる可能性があることは最初から明らかだった。誰もが当然のことを得るわけではなく、善良な人々はそうするだろう。死ぬ。あまり熟練していないストーリーテラーは、白髪交じりのサバイバル主義者ジョエルのバックストーリーをドリップフィードし、物語の見返りとして彼が抱えている深い傷を明らかにすることを選んだかもしれないが、ノーティードッグは単にライバルに対して感情的なガッツパンチで真っすぐに飛び込むだけだピクサーのアップのオープニングシーケンス。

その時点から、私たちがビデオ ゲームに期待するように教えられてきた強引な説明は、つかの間の表情、ジェスチャー、簡潔なスクリプトに置き換えられます。ジョエルが終末後のアメリカを横断する早熟な十代のエリーに同行するという責任を引き受けたがらない理由は誰もが理解しています。私たちはそれを彼の顔に見ることができ、そして決定的に、彼の周囲の人々にもそれがわかります。ノーティードッグは観客を大人以外の何かとして扱うことはほとんどなく、登場人物たちにある程度の合理的思考と共感を与えて、それを見せて伝えないようにする。業界の他の分野やハリウッドの特定の分野の対応者から学ぶとよいでしょう。

脚本は主演俳優の演技によって大幅に強化されています。ベテランのビデオ ゲーム俳優トロイ ベイカーと業界新人アシュリー ジョンソンがジョエルとエリーとして素晴らしい演技を披露します。どちらも、あなたが信じて理解できるような方法で、それぞれの個性を売り込みます。エリーは外の世界に畏怖の念を抱かずにはいられません。自分にとって拒絶されてきた場所への神経質な興奮と、外の世界を生き抜くために必要であると知っている用心深さが入り混じっています。ジョエルは常に冷笑的で、いつもうんざりしていて、娘の死で抱えている悲しみの重みを避けるために、エリーを腕の長さの近くに留めておくことに必死です。避けられない絆が彼らの間に築かれる頃には、あなたはそれを完全に受け入れます。

その名誉のために言っておきますが、ノーティー ドッグは、自分がどれほど賢いのかを指摘するために、私たちの手を引いて誘導したいという誘惑を避けてくれます。代わりに、静かな探索と熟考の時間を確保し、その間に自分自身で何かを発見できるため、その後のプレイスルーがさらにやりがいのあるものになります。これから何が起こるかについての知識があれば、なぜジョエルがテスの死を悼む気がなく、それができないように見えるのかがよりよく理解できます。ジョエルと弟のトミーの再会が驚くほど感動的なのは、緊迫した衝突が予想される代わりに心からの抱擁が行われるからであり、もちろん、ジョエルの決意が崩れ、彼が必要とし始める瞬間を正確に特定できるからであるということがピンと来た。エリーは彼を必要以上に必要としている。

この物語の上に位置するゲームが、この慎重に構築されたイリュージョンとともに機能することが、『The Last of Us』をスタイルと内容の両方の勝利にしているのです。脚本、俳優、Gustavo Santaolalla の忘れられない控えめなスコアが、瞬間瞬間のゲームプレイにシームレスに溶け込んでいます。すべてを収集し、隅々まで探索したいというゲーマーの衝動は、サバイバル フィクションの文脈に完全に適合し、他のタイトルが許容しなければならないアクションに連続性を与えます。とはいえ、『The Last of Us』が最も弱いのは、標準的なビデオ ゲームの比喩に譲歩しているときです。ジョエルの「X線ビジョン」、文脈を無視したパワーアップ、収集できる大量の武器は、完璧に実現された世界では場違いに感じられるため、続編はジョエルとエリーの物語の影響を軽減する可能性がありますが、これらの分野ではさらに大きなリスクを負う必要があります。

『The Last of Us』は隅々まで壮大な大ヒット作です。そのペースと設定は適切に判断されており、喪失、希望、裏切りの物語は私たちに葛藤を与え、その世界の野蛮な美しさは憂鬱な低音とめまいのする高音を提供します。それは、個々の部分が複製される可能性があり、複製されるであろう体験ですが、全体としては、このメディアができることの注目を集める主流の例として、物語主導の体験の山の頂点に位置します。ハリウッドはハッピーエンドを維持できますが、私はほろ苦い結末の方が好きです。