龍が如く 維新！レビュー – 龍が如くの最大のヒット作とやや時代遅れのリメイク版の両方

龍が如くスタジオが「龍が如く：龍が如く」でシリーズの公式を徹底的に見直し、新しい場所に新しい主人公が登場するオープンワールドのターンベースJRPGを提供した後、「Like a Dragon：Ishin」は論理的な次のステップとなるように見えるだろう。 。結局のところ、この作品は前作のサブタイトル (日本語タイトルの直訳) を取得し、別の別の場所を提供し、日本の開発者によるますます多くのゲームと同様に、独自の Dragon Engine を Unreal 用に置き換えています。しかし実際には、これは実際に過去を振り返り、西側のファンからのほぼ10年にわたる要望を満たすことになる。

1860 年代の激動の幕末時代、統治する幕府の黄昏の日本を舞台にした『維新』は、2014 年に初めて PS3 と PS4 でリリースされましたが、シリーズのニッチな地位と時代の特異性のおかげで、リリースされる可能性は低いと常に考えられていました。日本国外の視聴者向けにローカライズされること。しかし、もし西洋の視聴者とつながるサムライ ゲームがあったとしたら、それは間違いなく、日本が西洋諸国との貿易を開始し、長い自主隔離期間を終えた時代を舞台にしたゲームになるでしょう。

初心者にとっては、現代の東京のような都会的な雰囲気ではなく、19 世紀の京都 (当時は京として知られていた) が舞台であるにもかかわらず、『龍が如く 0』と同じくらい優れた入門編となっています。その主な理由は、シリーズのすべてのキャラクターが名前が異なるだけでまだここに存在し、基本的にコスチュームドラマで異なる役割を果たしているため、彼らの歴史に精通する必要がないためです。

しかし、長年のファンは、これが本質的にグレイテスト・ヒッツの名簿であることを理解することができる。なぜなら、この作品は、長年の主人公である武士としての桐生や歴史上の人物、迫本龍馬（名字の後に名前が来るという日本の伝統に従って）だけではないからである。 Ishin の最初のリリース後にリリースされたエントリに登場した一部のキャラクターの肖像など、おなじみの顔がほぼすべてのメインラインの分割払いから戻ってきます。

Like a Dragon のターンベースの戦いとは異なり、Ishin はリアルタイムの乱闘に戻ったもので、拳だけを使用する代わりに、Ryoma は刀とピストル、または両方を同時に装備しており、各戦闘スタイルを次の方法で切り替えることができます。十字キーのタップ。しかし、桐生の顔を持つキャラクターを演じることには奇妙な不協和音が存在する。桐生は、規範的には人を殺さないが、定期的に何百人もの路上悪党に刃を突き立て、バケツの血を流すストイックな主人公だ。それらの敵は生きていて、その後あなたの足元でうろついています。

血を止めるという選択肢もありますが、武器は単により多くのダメージを与えるだけであり、特にキャンペーンの過程でより良い装備を入手したり、それらを作成したりできるため、拳に固執することが長期的には効果が低くなるのは残念です鍛冶屋で。より多くの戦いに参加するほど、より多くのソウルオーブを獲得できます。ソウルオーブは、より長い攻撃コンボやユニークなヒートアクションのためのスキルツリーのロックを解除するために使用されます。これらの状況に応じた攻撃を使用するには円形のヒート ゲージを満タンにする必要がありますが、ゲームのより映画的で残忍なテイクダウンを実現します。私のお気に入りは、川岸にいるときにリョーマが相手を真っ直ぐ水に叩き落とし、その戦いを素早く解決する場面です。それでも、ボス戦は依然として煩わしいほど厄介な出来事であり、難易度を下げるのに値するものがいくつかあり、特にヒートの動きにゲージを費やして、わずかな量のダメージしか与えられないのは残念です。

路上で浪人生に襲われることはよくありますが、誰かが問題を起こしているのを見ると、間に入って教えてあげざるを得なくなるときがあります。同様に、維新の最も説得力のある側面は、一度注意を引くと調査せずにはいられない、任意の気晴らしから生まれます。また、より多くのサイドアクティビティを行うと美徳も獲得できるため、これを使用してランニングスタミナの向上やファーミングシムミニゲーム全体のアップグレードなどの特典のロックを解除できます。時には間抜けなものもあれば、通り過ぎるたびに NPC に要求されたアイテムを与えることで絆を築くという機械的なものもあります。ただし、エッチな女性が非常に男根の形をした野菜を要求するクエストは、なんとかその両方を実現しています。さらに興味深いのは、幕末時代の社会政治的激動を垣間見ることができるサイド クエストです。

たとえば、一連のサブストーリーでは、龍馬が「ええじゃないか」をリフレインする一種のアナーキーなストリートダンスに遭遇するが、このダンスは多くの場合社会的、政治的抗議と同義であるが、不愉快な人々が暴徒の暴力を起こす口実としても使われていた。 。そして、この時代は日本が「黒船」の接近により開国を余儀なくされた時代でありながら、排外主義の過激派と遭遇しながらも、日本人との文化交流を熱心に求める西洋人の登場人物たちにも出会う。これらのより小さく、より人間的な物語は、メインストーリーの重々しい政治的陰謀のやりとりよりも、時代の気分をうまく捉えています。桐生と同じ顔をしているだけでなく、龍馬も同様に日本をより良い方向に変えたい、つまり封建的な階級社会を脱却したいと願う理想主義者であるが、その情熱は、私たちに長い時間を座視させようとするメインストーリーの傾向の中で失われがちなものである。何が起こったのか、実際に何が起こったのか、次に何が起こるのかを説明するカットシーン。

しかし、冒頭の免責事項にあるように、維新は歴史の教訓を目的としたものではありません。一部のシーンは実際の事件や出来事に基づいていますが、二重交差や秘密のアイデンティティという使い古されたヤクザの物語の伝統に合わせて文脈をフィクション化することに何の躊躇もありません。注目すべきことに、私たちの桐生ドッペルゲンガーは、革命家龍馬と、幕府の恐るべき民兵組織新選組の隊長である斎藤一という二人の歴史上の人物を実際に兼ねているが、ここでは前者が後者の別名をとっている。

さらに奇妙なことに、ドン・キホーテやワタミなど、メインラインのゲームに登場する現実の現代企業の 19 世紀版も登場する一方、歌えるバーのリズムベースのミニ ステージでは今でも「バカみたい」を大声で歌うことができます。 – 1世紀後のカラオケの発明に代わるゲーム。ローカライズチームでさえ、より現代的な翻訳を選択しましたが、非常に早い段階でNPCがリョーマに「久しぶりです」と挨拶するのは不快に感じました。

この種の時代錯誤は少し気を散らすように思えるかもしれないが、私はそれらがより本物であり、RGG から来ていると思う。RGG は日本のスタジオであり、維新についてのゲームではなく、何よりもまず日本の視聴者向けの龍が如く/龍が如くのゲームとして制作したグローバルなものとして文化的にフェティッシュ化されてきた日本。明らかに、黒澤映画をエミュレートするためにわざわざ利用できる映画フィルターはありません。

Ishin が残念に思うのは、これまで見てきた他の現行世代のリメイクのレベルには達していないことです。アンリアル エンジン 4 でゼロから再構築されているにもかかわらず、チームはオリジナルと同じ建築計画にこだわっているように感じられます。ローディング スクリーンによって内部と隣接する場所が分離されている一方、NPC は PS3 後期のぎこちないマリオネットの外観を維持しており、もちろん、これらのゲームは両方とも PS2 のオリジナルからは依然として大幅な進歩を遂げていましたが、維新はすでに PS4 ゲームであり、リメイクというよりもリマスターのように見えます。おそらくチームの Unreal に対する経験が浅いためか、ストーリー シネマティクス以外のキャラクターの照明が不十分になるなど、状況がさらに悪化することもありました。また、NPC が環境に張り付いたり、戦闘中に敵が突然空中に浮いたりするなど、意図せずして笑える不具合にも遭遇しました。

日本のプレイヤーは、このリメイクがもっと物議を醸すためにフォークアウトする価値があるかどうかという疑問を感じるかもしれないと想像しますが、10年近く維新を熱望してきた西洋のファンにとっては、ついにこのサムライのスピンオフを完全にプレイできるだけです。ローカライズされたもので十分です。しかし、長い間待った後でさえ、もっとできたのではないかというしつこい感覚があります。